Манекен передает загадочность и культурную значимость

Манекены - это нечто большее, чем антропоморфные вешалки для одежды. Они являются воплощением женственности, визитной карточкой бренда, молчаливыми партнерами по продажам и, в конечном счете, отражением культуры и общества — и именно такими они предстают в новой книге Эрика Фейгенбаума “Профили манекенщицы”. “В некотором смысле, они - моментальный снимок жизни.

Они дают нам надежду. Они позволяют нам мечтать. Они воплощают в жизнь наши устремления, и, с моей точки зрения, это такая же форма искусства, как и великие произведения искусства”, - сказал Фейгенбаум в интервью в среду. В манекенах есть определенная загадочность и всеобщее очарование. “Людей всегда восхищало изображение человеческого тела”, - сказал Фейгенбаум. “Что бы ни происходило в мире, манекены действительно отражают это”. В четверг Фейгенбаум проведет автограф-сессию для своей книги в международном выставочном зале Ralph Pucci по адресу 44 West 18th Street на Манхэттене. Книга была выпущена издательством Bloomsbury Publishing 5 сентября, но из-за положительного первоначального отклика в настоящее время ее нет в наличии.

Было заказано второе издание в США, которое поступит в продажу 10 октября в издательствах Bloomsbury, Amazon, Barnes & Noble и других книжных магазинах. “О манекенщиках написаны книги, но эта книга также посвящена нашей истории. Это выходит за рамки истории манекенов.

Эта книга на самом деле является антропологическим исследованием нашей культуры”, - сказал Фейгенбаум. “Если поднести зеркало к лицу манекена, то в нем отразимся мы сами”. 233-страничный “Профиль манекенщицы” заполнен фотографиями культовых манекенов, но ни в коем случае не является книгой с картинками.

Она богата исследованиями, прослеживающими эволюцию манекена на протяжении истории универмага, промышленной революции, мировых войн, когда нормирование потребления привело к созданию манекенов меньшего роста, появлению одежды прет-а-порте и художественных течений, таких как сюрреализм и кубизм.

Также рассказывается о знаменитостях и моделях, которые вдохновляли манекенщиц, в первую очередь об Одри Хепберн, Кэтрин Хепберн и супермоделях Твигги и Кристи Терлингтон. “Манекены являются представителями нашей культуры”, - сказал Фейгенбаум. Фейгенбаум, редактор журнала "Визуальный мерчандайзинг и дизайн магазинов", президент Embrace Design, бывший преподаватель колледжа ЛИМ и Технологического института моды, а также бывший корпоративный директор по визуальному мерчандайзингу в ныне не существующем универмаге Stern's, потратил четыре года и дал более 30 интервью для проекта книги.

Он считает, что происхождение манекена восходит, по крайней мере, к Древнему Египту и гробнице Тутанхамона, в которой находились манекены, использовавшиеся для драпировки одежд фараона, когда она была обнаружена египтологом Говардом Картером. В книге также рассказывается о Л. Фрэнке Бауме, который был наиболее известен как автор “Чудесного волшебника страны Оз”, но в конце 1800-х годов управлял магазином под названием “Baum's Bazaar” в Южной Дакоте и написал книги “Витрина” и “Искусство украшения витрин и интерьеров галантереи”. где он выступал за использование манекенов.

Фейгенбаум сказал, что манекены впервые получили широкое распространение во время промышленной революции, когда массовое производство товаров потребовало их демонстрации более театральными и изощренными способами, чтобы привлечь внимание покупателей. “В начале 1900-х годов появились два новшества: чугун и зеркальное стекло. Сочетание этих двух элементов позволило создать большое открытое пространство, появились первые "витрины", и звездой витрины стал манекен”. Позже, в 20 веке, “Адель Рутштейн действительно возвел манекенщицу в ранг искусства”, - сказал Фейгенбаум. “Рутштейн был ”Мерседес-Бенцем" среди манекенщиц". Он также отметил заслуги Ральфа Пуччи в области инноваций в области манекенов. “Ральф, всегда увлеченный искусством, обратился за руководством и вдохновением к таким художникам, как Микеланджело и Роден”, - пишет Фейгенбаум.

Пуччи также привлекла дизайнеров и художников, в том числе Рубена Толедо, Андри Патнэма, Кенни Шарфа и Ребекку Мозес, для создания “магии манекенов”. Производство манекенов процветало на протяжении большей части 20-го века благодаря росту торговых центров и расширению сети универмагов по всей стране, пока в 1980-х годах розничные торговцы в массовом порядке не начали объединяться, консолидироваться и сокращать расходы. Манекены часто продавались одними из первых.

Несмотря на то, что количество компаний, производящих манекены, по—прежнему сокращается - Пуччи переосмыслил свою галерею, чтобы представить высококачественную домашнюю мебель, освещение, предметы искусства и фотографии, — Фейгенбаум считает, что манекены продолжают развиваться. “Сейчас вы начинаете видеть манекены с искусственным интеллектом. Но даже с развитием технологий все равно должен быть баланс и место для настоящих традиционных, тактильных манекенов.

Манекены никуда не денутся. Если вы зайдете в Uniqlo на Пятой авеню, то сможете насчитать 400 манекенов. Я лично их пересчитал.