Студенты-модельеры вышли на подиум перед выпуском

В последние месяцы информация о колледжах и университетах чаще всего появлялась в новостях из-за студенческих протестов, палаточных городков и, в некоторых случаях, арестов на территории кампуса. Несмотря на эти потрясения, более обычное мероприятие — ежегодный студенческий показ мод — продолжалось, как и в течение многих лет в некоторых учебных заведениях, таких как Институт Пратта и школа дизайна Парсонса при Новой школе. Новичками в том, что, как они ожидают, станет ежегодной традицией, стали Институт Марангони в Майами и первое групповое шоу Лиги Плюща.

На последней были представлены проекты студентов двух школ Лиги Плюща — Брауновского и Йельского университетов, а также двух школ, не входящих в Лигу Плюща, - школы дизайна Парсонса и Род—Айлендской школы дизайна, — но это было только начало. Несколько предприимчивых студентов организовали презентацию WWD напрямую, например, Паркер Зинн из Parsons BFA Fashion Design, чья дипломная коллекция посвящена ее родному городу Чапел-Хилл, Северная Каролина.

Она создавала свои проекты в своей крошечной нью-йоркской квартирке, вручную раскрашивая изделия и вышивая бисером. Сотни часов были потрачены на создание коллекции “The Long, Delirious, Burning Blue”, в которой были представлены такие элементы, вдохновленные баскетболом, как вышитые бисером баскетбольные шорты argyle.

Как и тысячи других, она стремится создать то, чего не существует. Здесь WWD проконсультировалась с представителями школ по поводу их предложений. Университет Академии искусств В этом году в показе приняли участие шестнадцать дизайнеров, в том числе два дизайнера текстиля и дизайнер ювелирных изделий, и более 1200 человек посетили два показа. В соответствии с темой “Неизведанных территорий”, многие студенческие коллекции включали в себя новые материалы, гендерно-нейтральные стили и новые подходы к модернизму, танцевальной одежде и традиционному пошиву одежды. Лауреаты: В рамках конкурса Old Navy x Academy of Art University CLO компания Wood-Bloindy Mathurin выиграла конкурс дизайна Old Navy CLO3D, который включал в себя приз в размере 5000 долларов, который был вручен Сарой Холм, руководителем отдела дизайна и разработки продуктов в Old Navy/Gap Inc., Сделано впервые: студенты курсов фэшн-иллюстрации вживую зарисовывали моделей, когда те прогуливались по подиуму.

Эти зарисовки будут представлены на показе этой осенью в пяти художественных галереях Академии искусств. Основные коллекции: Три студентки бакалавриата по дизайну одежды Хайди Кеседо, Джагмехак Мандхан и Джоуи Леду, а также студентка магистратуры по дизайну одежды Надин Ваак. Специальные гости или выступления: Британский модельер Мэтти Бован был удостоен почетной докторской степени на выставке за свою работу в области устойчивого развития и текстиля.

Среди участников были Ульрих Гримм из Calvin Klein, Дженна Драмрайт из Google ATAP, соучредитель Arts Thread Алекс Браунлесс, иллюстратор моды Хелен Баллок, Дэниел Рейнольдс из Tory Burch, Саймон О'Махони из Gap Inc. и бывший мэр Сан-Франциско Вилли Браун. Технологический институт моды В этом году в рамках модельного ряда “The Future of Fashion Runway Show” были представлены работы 73 студентов последнего курса программы бакалавриата в области дизайна одежды FIT. 8 мая на презентации Macy's в Glasshouse в Нью-Йорке присутствовало 82 дизайнера.

Это был большой скачок по сравнению с первым показом в 1946 году. В то время, после церемонии вручения дипломов 64 студентам, на показе мод были представлены студенческие модели ночных рубашек, одежды для курортов, зимних видов спорта, модных шляп, платьев, костюмов и пальто.

Тогдашний губернатор Нью-Йорка Томас Дьюи, мэр Нью-Йорка Уильям О'Дуайер и Дэвид Дубински, президент Международного союза производителей женской одежды, были рядом, чтобы выразить свою поддержку следующему поколению. Лауреаты: Пятнадцать студентов были признаны лауреатами премии критиков — Кейю Чен за "Особый случай", Райан Депаоло за интимную одежду, Хлоя Франзен за спортивную одежду, Мэдлин Хауснер за спортивную одежду, Софи Халтбом за "Особый случай", Намву Ким за спортивную одежду, Эверетт Ландерс за спортивную одежду, Хейден Малликин за спортивную одежду, Май Нанао за трикотаж, Сонгхье за "Особый случай".

Парка для спортивной одежды, Илэй Цянь - за трикотаж, Кеа Удом Сенг - за одежду для особых случаев, а Стефани Ше - за детскую одежду. Кроме того, Ирен Александра Кубидес стала обладательницей капсульной коллекции Macy's X Bar III, а Грейс Купер - обладательницей премии Macy's Bold Representation: Empowered Design award.

Ключевые коллекции: На выставке были представлены авторские коллекции от представителей класса дизайнерских работ 2024 года в пяти областях — Детская одежда, Интимная одежда, трикотаж, одежда для особых случаев и спортивная одежда. Специальные гости: Норма Камали, Кеннет Коул, Ребекка Хессел Коэн, Джордан Рот, Тамрон Холл, Мэттью Йокобоски из Бруклинского музея, Эмбер Валетта, Кэролин Мерфи, Джейн Герцмарк Худис из Estee Lauder, Франсиско Коста, Мара Хоффман, Виктор Глемо и Брэндон Блэквуд.

Институт дизайна и мерчандайзинга моды/FIDM Как все начиналось: Первый дебютный показ FIDM, на котором были представлены работы восьми студентов, состоялся в 1980 году в Калифорнийском театре моды Mart's в центре Лос-Анджелеса. Модельный ряд этого года: На этот раз творения 21 продвинутого студента-дизайнера одежды были представлены перед аудиторией из более чем 300 гостей в Cooper Design Space.

Как правило, ежегодно принимаются от 10 до 12 студентов, но в этом году количество восторженных и талантливых абитуриентов увеличилось. Среди гостей были дизайнеры, стилисты, отраслевые партнеры из Лос-Анджелеса, студенты, выпускники и преподаватели. Показ, посвященный теме “Развязка”, также транслировался в прямом эфире на YouTube. Сопредседатели по дизайну одежды Ник Верреос и Дэвид Пол выступили в качестве креативных директоров шоу. Лауреаты: Рональд Харрис-младший, Кэм Уилсон и Ашот Маркосян заняли с первого по третье место в программе TCL NXT in Fashion и были награждены денежными призами. Кроме того, Академия Солстисс вручила награды за "Кружево Солстисс" Тиане Нгуен Май, Белле Джин Коннер и Кевину Саяри.

Проекты-победители конкурса Mai также будут представлены на специальной выставке в Музее кружева и вышивки в Кодри, Франция. Ключевые коллекции: “Оракулы” Маркосяна, которые отличались тщательной проработкой деталей и мастерством исполнения, включая металлические украшения лазерной резки, ручную вышивку бисером, чеканку монет на заказ и сшитые на заказ силуэты.

В “Теории большой рыбы” Харриса сочетаются функциональность на открытом воздухе и городской стиль, в нем использованы неон, светоотражающие ткани 3M, трикотажные изделия на заказ, джинсовая ткань selvedge и другие акценты. “Наследие” Морган Лабур включало в себя сшитую на заказ шотландскую шерстяную ткань в клетку и маски ручной работы ее сестры-близнеца, сочетающие традиционные мотивы с современным дизайном. Коллекция Джоанн Йенг “Equilibrium”, в которой сочетаются смешанные ткани, органза, трикотаж и шифон. Специальные гости: судья конкурса “Dress My Tour” и семикратный обладатель премии “Эмми” за дизайн костюмов Марина Тойбина, соучредитель дизайнерского коллектива Cross Colors и Black Ти Джей Уокер, финалистка проекта “Подиум” Кэндис Куоко, дизайнер Кеван Холл, бывший участник конкурса "Next in Fashion" Годой и Тринидад Гарсия из Trinidad3 Jeans, Президент Солстисса в США Франсуа Дамид.

Колледж искусств и дизайна Отиса Модельный ряд этого года: На этот раз на подиуме было представлено около 100 образов, причем несколько учеников младших и старших классов создавали более одного образа, а в нескольких случаях учащиеся объединялись в пары. Около 1000 гостей посетили мероприятие 10 мая, чтобы посмотреть, как некоторые ученики младших и старших классов интерпретировали тему “Искусство двойственности”.

Лауреаты: Награда “Дизайнер года 2024” была присуждена старшекласснице Чжию Пань. В отличие от других школ, в рамках программы Otis по дизайну одежды большинство студентов не разрабатывают индивидуальные коллекции, а работают в паре с наставниками из модных компаний.

Все проекты наставников являются спонсорскими. Например, в этом году J. Crew был одним из них, и три дизайнера из компании работали с 12 студентами, каждый из которых создал образ, вдохновленный направлением дизайна, посвященным 40-летию J. Crew. Каждый наставник также отметил лучшего студента-дизайнера из своего проекта mentor project. Единственным исключением был дизайнер Маркус Клейтон, у которого были ученики, под руководством которых он создавал свой собственный образ. Другие ключевые наставники: Майк Амири из Amiri не просто участвовал, но и вместе со своим директором по дизайну Джеком Бернсом работал с десятком студентов. Кэтрин Росс, которая возглавляет проект Wear LACMA в LACMA и входит в совет управляющих Otis, также выступила в качестве наставника.

Главный исполнительный директор и креативный директор свадебного бренда Maggie Sottero Келли Мидгли (выпускница Otis) и ведущий дизайнер Эдрик Ву возглавили проект по обновлению платьев, снятых с производства, для создания устойчивой свадебной коллекции. Мэгги Соттеро представит избранные работы из этого проекта на предстоящем закрытом показе в родном городе компании Солт-Лейк-Сити, где они представят весенние коллекции 2025 года.

Отдельно в коллекции Activision/Blizzard, спонсируемой Solstiss, были представлены вечерние образы, вдохновленные “Ангелами и демонами” из франшизы Activision/Blizzard Entertainment о Diablo. Имея в виду мир труда, Отис имеет опыт трудоустройства после окончания учебы.

По словам представителя Otis, примерно 86% выпускников получают должности ассистентов модельера в течение трех месяцев после получения дипломов. Институт Марангони в Майами.