Инке Илори предстоят несколько напряженных месяцев

Инке Илори предстоят несколько напряженных месяцев


Это начало лета было очень насыщенным для Инки Илори — и оно только началось. 6 июня британско-нигерийский художник представил художественную инсталляцию “Оми Окун” на выставке Art on The Mart в Чикаго, а днем позже запустил проект “Отражения в павильоне чисел” в Доме мировых культур в Берлине, финансируемый Фондом футбола и культуры Евро-2024 и федеральным правительством Германии., а 10 июня на выставке NeoCon в Чикаго была представлена новая линейка текстильных изделий Momentum Textiles + обои.

Вся эта активность началась после подписания художником контракта с IMG Models в ноябре прошлого года, который, по словам 38-летней Илори, был великолепным. “В этом году мы уделяем большое внимание США”, - говорит 37-летний художник-мультидисциплинарист. Большая часть работ Илори достигла самых отдаленных уголков мира — в частности, он сотрудничал с Pepsi, Nike, Adidas, Lego, Bulgari House и Kvadrat, — но его внимание к США открывает новую главу в его истории, которая началась с увлечения предметами, когда он был ребенком в Лондоне.

Однако предметы, особенно архитектура и мебель, — это лишь половина его увлечений, а другая половина - его нигерийское наследие. “Я езжу в Нигерию, по крайней мере, раз или два в год, но первый раз я был со своей семьей в 11 лет”, - говорит Илори, добавляя, что эта поездка “изменила мою жизнь”. “[Поездка] дала ответы на многие вопросы о том, кто я такой”, - продолжает он. “Мои родители, в частности, были открыты в том, что касалось нашего происхождения, истории, использования нами текстиля, того, как мы потребляем пищу. Все, что я создаю, исходит из очень личных побуждений или любви к нигерийской культуре, и это очень актуально в использовании цвета, узора, слов и аффирмаций.

Нигерийские притчи прочно вошли в мою работу, поэтому для меня все работы, которые я создавал более десяти лет, основаны на моем опыте общения с нигерийским сообществом”. Илори черпал вдохновение из своего наследия для своего фильма “Оми Окун”, что на языке йоруба означает “Океанская вода". ”10-минутный фильм основан на опыте Илори в церкви пятидесятников, когда она путешествовала с прихожанами из Лондона в Маргейт, Англия, в белых одеждах, чтобы войти в море и набрать морской воды для благословения, молитвы и последующего купания. Показ фильма будет проходить дважды в неделю на риверфронт-фасаде площадью 2,5 акра в магазине Mart на Маршаллс-Лэндинг и в Ривер-парке в Чикаго и продлится до 11 сентября. 11. “Оми Окунь” - фильм глубоко духовный, но намеренно открытый.

Илори объясняет, что он не раскрывал мотивов главного героя, так как это было характерно для общины, к которой он принадлежал. Они молились наедине и хранили свои мечты и предостережения в своих сердцах. Несмотря на личные намерения, прихожане молились бы вместе, как сообщество, и сообща разделяли бы любую боль. “Когда мы говорим о Боге, это всегда довольно неоднозначно, потому что есть люди атеисты, христиане, мусульмане, так много разных вероисповеданий, но в целом мы стремимся быть частью сообщества”, - говорит Илори. “Мы все стремимся к одной цели. Когда я слушаю музыку в церкви, я чувствую очищение и легкость.

Я хочу, чтобы люди плакали от радости, смеялись и исцелялись, когда смотрят это”. В дополнение к фильму Илори обратился к своей родной культуре благодаря сотрудничеству с Momentum, которое дебютировало на NeoCon в The Mart. Эта коллекция, первая попытка Илори создать коммерческий дизайн текстиля и настенных покрытий, посвящена его родителям, которые часто путешествовали за текстилем, а также темам сообщества и силе самоутверждения, которые постоянно присутствуют в его творчестве.

Он надеется вдохновить людей мечтать и не останавливаться на достигнутом с помощью этой коллекции, которая будет доступна в шоуруме Momentum Textiles. Между тем, “Павильон отражений в цифрах”, проект, реализованный по заказу профессора Бонавентуры Со Беженг Ндикунг, директора и главного куратора Дома мировых культур, приурочен к выставке HKW “Балет масс”, представляющей собой серию перформансов, фильмов и инсталляций.

Эта миссия продолжает постоянную миссию Ilori по созданию безопасных пространств с помощью архитектуры и продуктов, а также по повышению доступности искусства и дизайна. Тем не менее, впереди еще шесть месяцев в году, и, похоже, он по-прежнему будет занят конфиденциальным сотрудничеством с брендом уличной одежды, который начнет свою работу в сентябре.

Илори говорит, что он стремится быть “маяком”, поощряющим инклюзивную архитектуру и дизайн, что является хорошим предзнаменованием для будущих креативщиков, ищущих безопасные пространства в искусстве и дизайне. “Я чувствовал, что у нас не было такой возможности”, - говорит он. “Мои родители - иммигранты, которые переехали в Лондон в 80-х”, - добавляет он. “Мои родители и люди того поколения на самом деле не праздновали себя. Я принадлежу к первому поколению, родившемуся в Лондоне, и я ищу способы прославить свое наследие, будь то с помощью моды, искусства или архитектуры.

Я рассматриваю свою работу как пророчество, призванное распространять доброе слово и благие вести и всегда находить радость в обществе, даже когда институты терпят неудачу”.



Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *